展讯|野原---何多苓个人作品展在四川美术馆展出！

      省文联党组书记、常务副主席平志英在致辞中首先回顾了何多苓先生多年的艺术创作路程，讲到何多苓先生充满诗意的艺术特质深入人心，落笔之处无拘无束的自由感造就了他在公众认知中的个人形象，这是四川当代造就的一位伟大艺术家。本次展览是何多苓多年来第一次在家乡公共场馆举办的大型个人作品展，对何多苓、四川文艺界、四川美术界，对四川广大观众都具有十分特殊的意义。省文联作为本次展览的主办方，希望通过本次展览大力宣传四川美术界的领军人物，宣传四川文艺界的丰硕成果，推动四川文艺大发展、大繁荣，能够让四川百姓近距离地感受到中国当代顶级的油画艺术。

    “本次展览我们除了少量的学术文章外，没有特别撰写深奥的论述，在主展厅进门通道特别展示出了近两年媒体人对何老师作品所写的文章，这些文字是普通大众点击量最高的。用这种客观的方式去展示何多苓先生这四十多年来的创作成果，让每一位观众自由评述，也是何多苓先生真诚的艺术创作理念。”何多苓美术馆馆长、本次展览策划人赵欢讲到。

各媒体近年对何多苓作品所写评论文章

      何多苓先生在开幕式现场对所有支持和关心自己的朋友表示了真诚的感谢，本次展览的举办，用他自己第一次与策展方、展览方的对话来说：就是想展给各位成都人看。他说：“本次展出的作品是我从艺四十多年来代表节点性的作品，希望能为大家带来一场视觉盛宴，以此致敬我爱的成都。” 

      在当代中国画坛，何多苓是一位令人注目的人物。自1982年推出油画《春风已经苏醒》以来，他不断有新作问世，画风悄悄地变化，形式、语言在逐渐完善，但他作为画家的面貌却是鲜明的，予人的形象是整体的。他被认为是具有杰出才能的现实主义画家。这现实主义，可以把它称作“哀伤而抒情”的。何多苓正是这哀伤、抒情的现实主义油画的代表人物。近年来，何多苓的创作在悄悄变化：画面中西方象征主义的手法逐渐淡去，而中国传统文人绘画的笔墨与趣味的影响开始突显，清新风格依旧令人心动。

被观众热情围拥的何多苓老师

      四川美术馆共用两个展厅展出这些作品，其中1F-1展厅展出杂花写生系列作品，1F-2展厅则为人物肖像系列、俄罗斯森林系列及《带阁楼的房子》系列作品。

人物肖像系列（点击可以看大图）

     人物肖像系列一直是何多苓艺术创作的重要门类。在展厅的第一个区域中，观众可以看到艺术家各个时期的写生肖像，包括翟永明、刘家琨、朱成、唐蕾、郭燕、赵欢……有些70、80年代的画作几乎都是在模特自己手中，因为这次展览被借到美术馆，甚至创作者自己都许久未见。

带阁楼的房子系列（点击可以看大图）

      何多苓先生一直很喜欢契科夫的短篇小说《带阁楼的房子》，他回忆自己在下乡时每每翻阅内心都会有所颤动。何多苓将每一幅的画面都处理成独幅画，不依托文字可以单独成为作品。在当时并没有去过俄罗斯的何多苓看来，这组画画出了俄罗斯的感觉，所体现的俄罗斯知识分子的苦闷与彷徨，具有契科夫的精神象征，也与他这代人的俄罗斯情结。

    “我特别喜欢《带阁楼的房子》这篇小说，几乎是奉为《圣经》一般，都能把它背下来！因此在86年，我在成都画院时，觉得时机成熟了，用了3个月的时间将这本小说画了下来。它跟时代没有太大关系，更多的属于灵光一现类型的创作。作为一个偶然的事件，具有不可重复性。并且这组画很多人想出高价买，我都拒绝了，这也是我90年代唯一留下来的作品。”何多苓讲到。

俄罗斯系列作品（点击可以看大图）

      何多苓先生一直是有俄罗斯情结的，他热爱俄罗斯文学、音乐、艺术及至整个俄罗斯精神。70年代的知青生活奠定了他对俄罗斯文学深厚的阅读基础，果戈里、托尔斯泰、普希金、莱蒙托夫、托斯坦耶夫斯基、契科夫的文学作品，他无不耳熟能详，兴致高昂地时候总是会与老友唱上几句《莫斯科郊外的晚上》这样的俄罗斯经典名曲。

      2014年10月，何多苓第一次去了俄罗斯，试图通过现场性的体验与创作接近俄罗斯这片土地隐秘的气质。把心目中的俄罗斯和我看到的现实中的俄罗斯，以及自己理解中的俄罗斯在画中结合起来。

杂花系列作品（点击可以看大图）

     《杂花系列》展示了艺术家2012年至2019年的杂花写生作品，共45幅，包括何多苓在70岁生日时送给自己的礼物《七十而立》。观众可以看到艺术家每一年在杂花写生创作中的丰富变化，从色彩和笔触中对看到艺术家对杂花不同阶段的理解和感受。

      据悉，本次展览将持续一个月，展览时间持续至6月14日，展览地点在四川美术馆1F--1.1F--2。欢迎广大观众前来观展，近距离欣赏何多苓的佳作，感受艺术的魅力！